Triangulo de Amor Bizarro @Let's Festival (27 de Febrero de 2010)

Me encanta esta foto. La hizo una mujer preciosa cuya personalidad enamoró mi ser algún tiempo atrás. Entre sus múltiples defectos reside alguna cualidad, y una de ellas es el buen gusto por la musica. Recuerdo una conversación con ella, caminando por un gran pueblo del Baix Penedés, una calurosa noche de verano. Por aquél entonces aún no nos conocíamos, y únicamente nos amábamos entre sábanas de algodón y ventanas abiertas por las que corría la brisa del final de agosto. En su colección de música del ipod había un disco de Stiff Little Fingers, y probablemente eso fue una de las sorpresas que más me llamaron la atención de ella. En veintitres años de vida no había conocido nadie a quien le gustara esa banda, y tuve que llegar a un pueblo de poco más de diez mil personas, ocho mil de las cuales son de étnia marroquí, para encontrar alguien que escuchaba Inflamable Materials, de Stiff Little Fingers. Desde ese día nuestras citas se hicieron mucho más habituales, y las conversaciones de música en el coche también. Allí descubrimos muchos grupos, algunos de los cuales después vimos en directo. Algunas de las afinidades que nos unen son el gusto por lo extremo sin que roce lo angustioso, y la intensidad del punk junto a la agresividad del ruído. Cualidades que parece que también deleitaron el núcleo de esta banda gallega que nació en un pueblo alejado de cualquier capital de província.

Me parece asombroso lo que hacen Triangulo de Amor Bizarro. Son absolutos genios del ruido. En su música se intuyen múltiples referencias que, en ninguno de los casos, dejeneran la cualidad de los discos que muy probablemente les hayan influído. Crudeza y espíritu punk a lo Stooges, arte sin límite acuñado tras exprimir discos de la Velvet y ruidaco extremo, concepción abstracta y distorsión políedrica digna de haber idolatrado durante lustros los discos que Kim Gordon, Lee Ranaldo y Thurston Moore han ido editando.

Producto 100% underground.

Ben Frost @SonarComplex (Sónar de dia. 20 de Junio de 2009)

Desconozco por completo si el nombre de Ben Frost les dice alguna cosa o no. Yo lo había descubierto meses antes. Me llamaro la atención sus drones desfasados y ruidaco extremo, justo entonces, cuando los discos más cotizados en mi last.fm eran los de Fennesz i el music for airports de Brian Eno.

El Sónar siempre es un escenario ideal para ver este tipo de conciertos. Sobretodo el de dia. La solapación era criminal, a la misma hora, pero en otro escenario tocaba Guillamino, la alternativa catalana a Jamie Lidell.

La realidad habla por si misma, Ben Frost es un excelente músico cuya historia le ubica en Islandia, país donde se mudó a mediados del 2005. Ser Australiano y mudarse a Islandia es una acción repateadamente cool. Bien, la verdad es que mudarse a Islandia siempre es cool, i Ben Frost tiene un nombre como para hacerlo, es un nombre con carisma, hecho a medida de sus necesidades artísticas. Frost es escarcha, en castellano. En definitiva, que Ben Frost es un nombre cool, y esto me lleva a pensar que, mayormente, los nombres anglosajones suenan cool y esto da rabia. Que cojones, ahora que lo pienso todos lo que viene de fuera suena cool. Fíjense en nombres como João Gilberto, Caetano Veloso, Édith Piaf, Yves Montand, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Wagner. Todos ellos suenan cool. Si me apuran, incluso Tiziano Ferro también lo podrían dar como bueno.

En España, en cambio, lo cool coje un aire de glamour de la periferia. Nombres como El Capullo de Jerez, Juanito Valderrama o Rosa de España acuñan un nivel que, ni de creces, puede superar la clase y el arte con el que Ben Frost deconstruye drones de guitarra pasados por el filtro de mil pedales y la modulación de ondas de sonido que juntos forman una pared que se mueve entre parámetros tan abstractos que confunden el ruido con el paisajismo sonoro. En el concierto que el autraliano-islandés dió en la capilla dels Àngels, de la misma plaça dels Àngels del Macba, hubo el paisagismo de sus discos, aunque con mucho más ruido. En directo las cosas tienden a exagerarse y así fue.

Cluster @Bcn Mp7 (Hall del CCCB, 11 de Junio de 2009)

Quizás muchos de ustedes no les reconozcan, estoy seguro. No lo digo por la baja calidad de la foto. Aunque no estuviera ni pixelada ni mal enfocada, siquiera podrían reconocerles.
A priori, estos dos viejunos con pantalones pirata, sandalias de pescador y camiseta desgastada por el uso continuado de lejía barata en su lavado habitual, parecen dos alemanes jubilados obsesionados por obtener el permiso de residencia español que les permita empadronarse en el litoral valenciano, comprarse una casa adosada con jardín y piscina comunitaria, cercano a un fantástico y jodido resort apestoso de dudosa lujuria.
Las apariencias engañan (No se lo habían dicho nunca, esto, al colegio?). Estos buenos hombres son Cluster. Un dueto mitiquísimo de música espacial que se hizo fuerte durante la época en la que el Krautrock alemán era la música popular entre la vanguardia europea. Colaboradores habituales con grupos como Neu! y Brian Eno, sorprendió la poca promoción que se hizo de este concierto.

Si tengo que sincerarme, nunca antes había escuchado la banda, así que no me las daré de Snob. El que si que diré es que estuve tentado de comprar el disco de segunda mano de Cluster & Eno (1977) que, días antes, había en una de mis cubetas preferidas de la tienda Revolver Overstocks. El concierto me pareció una burda y absoluta basura para intelectualoides. Fue un concierto tostón de una hora y media de ambient bastante habitual. Parece que el adjetivo galáctico se lo olvidaron en su estudio de grabación, en medio del campo alemán.

Si están interesados en investigar sobre ellos, descúbranlos. Valen la pena. Si, por otro de los casos, ya los conocen, pongan a todo volumen cualquier de sus primeros álbumes y engullan algunas gotas de ácido lisérgico, les encantará.

Espaldamaceta @Jazz Cava, Vic (1 de Mayo de 2009)

Ostia tío, no se si habéis escuchado nunca a este tío. Se llama Espaldamaceta. Bueno, vaya, este es su nombre artístico, vamos...supongo que en su DNI no pondrá Espaldamaceta De Aro López. Sería estúpido, o sus padres hubieran sido unos cabrones...
Por que, què coño significa espaldamaceta? Es un nombre extraño para un artista extraño. Canta a viva voz con una guitarra acústica y, ocasionalmente, toca el piano. Hacerlo lo hace bien, pero a orejas de el que escribe no aporta nada nuevo. Los arpegios de guitarra y su técnica en el instrumento no destacan por ninguna parte. Su voz es bonita pero no llena, no clava, no sorprende- Lo que si sorprende es su carácter, que bien se empeña en mostrar entre canción y canción. A pesar que su música pese, y cueste de soportar, por muerma y desanimada. Él, entre canción y canción despierta al público con un tono de voz que desmarca del linialismo que predomina en sus canciones. Entre canción y canción habla, pero lo hace para mostrar su parte más tímida. El tío intenta contextualizar sin éxito sus composiciones, intenta explicar el por qué de sus letras, como las compuso y por que. Una tarea tan fácil como ésta la complica, se lía y ni siquiera puede acabar la explicación. Quizás es premeditado o quizás es nerviosismo extremo. Yo me decanto por una mezcla entre ambas. Seguro que Espaldamaceta es un hombre tímido e introvertido, su música y sus letras le delatan. Seguro que le cuesta actuar en público y por esto resuelve el problema fingiendo una actitud poco creíble de hombre de mentalidad arty que no quiere o no sabe explicarse -por que los genios o artys ya lo tienen ésto, de no saber explicarse-.
En definitiva, que el sitio era precioso, la Jazz Cava de Vic. El sonido excelente, pero el concierto somnoliente y aburrido. Terminamos la Voll Damm y nos fuimos a dormir.

The Ex @Sala Apolo (15 de Abril de 2009)

Hace tiempo que tengo pendiente colgar esta foto. Aunque el cantante se parezca al mísmisimo vocalista de The Wave Pictures, la foto pertenece a unos Holandeses muy míticos d'entro de la escena math-punk, art-punk, avant-punk, noise o simplemente punk pasado de vueltas y con un poco más de clase que dejarse una trencita y ponerse un parche de Crass.
Mi subconciente me ha traicionado, The Ex fueron para el anarcho-punk eurocontinental, lo que Crass fueron en la isla del continente británico. Empezaron tocando un HxC -Punk visceral para acabar componiendo simplemente noise con toques induestriales y hasta evolucionar a horizontes donde el ruido cobra sentido y se transforma en rock underground. Por que de hecho, lo que tocaron esta gente, el pasado 15 de Abril en el Apolo se acercaba más a un concierto de Sonic Youth que no a uno de Crass fusionado a partes iguales con Einsturzende Neubauten y Fugazi. Ni rastros de percusiones de inspiración Africana, pero cantidad de estructuras de rock complicado y, ciertamente, ruidoso -pero soft- que convenció a buena parte del escaso público que llenó esa noche la platea del antiguo teatro apolo.

Aunque uno iba allí esperandose algo duro, me marche con la sensación de ser un poco más melómano que la hora y media antes de entrar allí, con las gafas de pasta bien puestas y un jersei del H&M negro molón con una chapa de Black Panthers en la solapa. Por que recuérdenlo, The Ex son como de CCOO pero un poco más coherentes, y radicales

Joe Crepúsculo + Extraperlo @Festival Plaça Odisea (16 de Abril de 2009)

Como que la prensa -que sabe- y la gente guai dice que Joe Crepúsculo es la sorpresa del 2008, que Supercrepus mola y que todo el mundo le debe adorar, fui a su concierto hace dos semanas específicamente para hacerle una foto. Curiosamente, parece que la flor y nata del indie barcelonés se paseaba por esa pequeña sala con bonitas vistas a la ciudad y al mar para presenciar el espectáculo. Parte de esa flor y nata fue la encargada de subir al escenario y entonar unos coros junto al queridísimo Joel -que también toca en Tarántula, un grupo igual de guai pero mucho menos mediático quien sabe por que...-. Por cierto, entiendase por flor y nata, algunos miembros de Extraperlo.

El tema es que este es un blog polémico -siempre lo sera-, escribo lo que me sale y lo seguiré haciendo. Por eso tengo que criticar, que se tapen los ojos y oídos los implicados que empiezo...

El concierto sonó como el culo, Joe Crepusculo cantó fatal. Pero bueno, como es Joe Crepúsculo se le perdona -el tio tiene carisma y las letras molan, hay que reconocerlo...-. Además de cantar mal, desafinar y berrear, el concierto sonó como el culo. Hace casi tres semanas y mi oído aun se resiente. Como estava a primera fila, las pantallas de sonido destruyeron los tímpanos de todos aquellos que ocuparon las primeras filas. La mayor parte de los gilipollas que estavan allí hacían como si nada. No entiendo como no se daban cuenta que el volumen estava súmamente elevado. Por suerte, uno es de buena casa y llevaba unos kleenex en el bolsillo -vale, no eran marca kleenex pero eso ahora es igual- con los que fabriqué unos tapones improvisados. Todo, a partir de entonces mejoró.

Llegado el punto álgido -tres canciones antes del fin- Joel pidió a Extraperlo que subieran al escenario. Se abrazaron, hicieron el cuento, sacaron un papel y corearon. Vale, que bien...creía que Crepúsculo nunca hubiera sido capaz de mostrar en público su extrovertismo. Me ha caído un mito, creía que Crepúsculo era un tío murri. Creía que Joe Crepúsculo nunca hubiera abrazado en público a otros músicos molones de Barcelona

Los Rotos @Sala Sidecar (Sábado, 24 de Abril de 2009)

No acostumbro a aceptar peticiones. Más que nada por que esto es un blog personal. Donde escribo lo que me sale de la polla -creo que es evidente, no?-. Os estaréis preguntando por que empiezo mi post así. Hace casi dos semanas y media que no actualizo y encima aún os lo pago así. Con un inicio borde. No tengo perdón. Vamos a empezar. Por donde iba? A si! No acostumbro a aceptar peticiones y en el post anterior, un hombe que lleva perilla de diseñador me dejó un comentario. En él, pedía que escribiera algo sobre Los Rotos, un grupo que forman diseñadores, periodistas, profesionales de la hostelería y un hombre sin barba -que es igual de exótico que una mujer con barba-. Realmente me fascina como tras un line-up tan sugerente, los medios no se fijan en ellos. Probablemente por que prefieren tíos con bigote, gafas de pasta y que toquen melódicas, vibráfonos y violines transparentes.
Si no me equivoco, Los Rotos nacieron un Septiembre en París. Hace, aproximadamente, 5 años, tras ello se mudaron a un piso pequeño de gracia, donde empezaron a componer canciones. En aquella época el grupo lo formaban el de la perilla de diseñador, un tío con acento extraño y fascinación por las natillas de tetrabrick y un hombre que actualmente trabaja de jardinero. De aquella época no queda nada, solamente recuerdos pop disueltos en litros de whisky barato. Los que sigan la banda des de sus incios sabrán que aquellas melodías Mezzo-Maga que un día fueron definidas por un periodista gafapasta, hoy quedan lejos. Los Rotos ya no rezan padresnuestros. Actualmente han sustituído las letras abstratas y profundas por otras que tocan con los pies en el suelo. Complementan las canciones, estructuras geometricamente sólidas y riffs potentes.
No engañaría a nadie si digiera que llevaba, por lo menos, un año y medio sin verles en directo. Fue como volver a ver a un amigo que llevaba mucho tiempo desaparecido. La sensación de distancia en este tipo de reencuentros es siempre la misma. Sin quererlo se palpa la distancia pero uno no puede evitar la ilusión que le hace reencontrar a alguien que hace tiempo que no ve, o no se escucha -en el caso de grupos de música-. Mi última experiencia con Los Rotos había sido virtual. Podría hacer el símil con aquel adolescente-masturbador-compulsivo adicto a páginas marranas como el Pornotube o YouPorn que un día descubren el sexo por primera vez. Esta claro que entre la Dere y una chica de carne y hueso no hay color, y mucho menos si la chica que te ha tocado te gusta...